国际音乐教育专家魏德曼夫妇来豫交流，他们有何教育理念？

米歇尔·魏德曼 曼努艾拉·魏德曼

　　顶端新闻·河南商报记者 黄亚芳 文/图

　　近日，与中国有着30多年友好往来的奥地利奥尔夫音乐戏剧与舞蹈教育专家曼努艾拉·魏德曼博士教授，资深音乐舞蹈教育专家米歇尔·魏德曼，携手欧艺视界——MUT慕特国际教育总裁朱琳，踏上了一场深入河南的音乐戏剧教育探索之旅。

　　他们受到郑州工商学院邀请参与河南省音乐重点学科建设专题论坛会，会后，顶端新闻·河南商报记者对他们进行了专访。

　　让孩子们在自由与探索中成长

　　顶端新闻：你与中国有着怎样的渊源，多年来，秉持着怎样的音乐教育理念？

　　曼努艾拉·魏德曼：1988年，我首次到中国，那时的中国正对教育新思想、新方法充满好奇与渴望。当时我们带领3个小组，每组30名学生，在400名观摩老师的注视下，在大剧场内展开了热烈而富有意义的交流与探讨。

　　面向全人类、团体协作与综合艺术体验是我们教学的原则。我们鼓励孩子们不局限于某一领域，而是拥抱整个艺术宇宙，让他们的身心在自由与探索中成长。

　　教育的核心在于传承与发扬本国的文化精髓

　　顶端新闻：你认为不同国家或地区的音乐教育有何差异，中国应如何发挥自身优势？

　　曼努艾拉·魏德曼：任何的创新，都不能脱离自己的民族文化根基和文化传统。

　　我曾与中国师生创编项目，我们深入挖掘了中国元素中的舞蹈、音乐、语言与戏剧，创作出了充满中国韵味的艺术作品。这个过程让我更加坚信，教育的核心在于传承与发扬本国的文化精髓。

　　我们提供的只是一个教育理念、教学方法，内核还是需要立足本国的文化挖掘更多的“中国元素”，无论是音乐、舞蹈、戏剧还是语言。期望孩子们在探索与创新中保持对民族文化的敬畏与热爱。

　　河南的行程“高质量”，让人大开眼界

　　顶端新闻：你此行来到河南走访了哪些地方，有哪些印象深刻的经历？

　　曼努艾拉·魏德曼：这几天的行程真是让我大开眼界，用一个词形容就是“高质量”。特别是对少林寺的探访，让我深刻感受到了中国传统文化的多样性和深厚底蕴。

　　河南博物院的展览同样令人震撼，每一件展品、每一个装置都展现出了极高的制作水准和展示质量，仿佛每一件文物都在诉说着自己的故事，让人不由自主地沉浸其中。

　　《只有河南》的演出更是将高质量这一特点发挥到了极致。无论是声光电的巧妙结合，还是演员们的精湛表演，都让人叹为观止。

　　顶端新闻：在中国，你认为教育者应如何提升大众艺术素养普及工作？

　　米歇尔·魏德曼：音乐、语言、舞蹈与戏剧这些元素的交融与碰撞十分重要。比如在社群教育中，需要将这些元素紧密相连，特别是在引领儿童团体进行创作时，我们共同探索每个元素之间的内在联系，寻找它们之间的共鸣点，以此为基础展开创意的火花。

　　团队协作也很关键，无论是几十人的大班级，还是小组内的几个搭档，我们都需要相互协调、宽容与尊重。

　　曼努艾拉·魏德曼：在河南博物院的参观中，我深刻感受到中国文化与奥尔夫理念的共鸣。孩子们通过填写甲骨文、参与互动展览等方式，自主探索、发现知识的乐趣。这正是奥尔夫所倡导的——让每个孩子都能用自己的方式去感知世界、创造世界。

　　教师不仅要掌握多种艺术技能，更要学会如何将这些技能巧妙地融入教学，为孩子们搭建一个可以自由创作的舞台。同时，也要注重与同事们的合作与协作。

编辑:陈梦伊