“微短剧+传统文化”值得不断探索

《墨韵新生》海报。

出品方供图

　　近年来，微短剧作为新兴文艺形态展现出蓬勃生命力。随着“微短剧+”行动计划、“微短剧里看非遗”创作计划等相关计划的实施，微短剧与传统文化的交融互动越来越多，也催生了一批精品微短剧。

　　日前，短剧《墨韵新生》上线播出，该剧由红果短剧、央视频联合出品，改编自国家图书馆文献修复师李屹东撰写的小说《纸上烟云》，聚焦古画修复，讲述了两位主人公——“民间匠人”吴墨林与“耿直文官”刘定之进行技艺博弈并携手护宝的故事。剧情以《千里江山图》修复谜局为开端，融合古书画鉴赏、古画修复、解谜寻宝等多种元素。截至目前，《墨韵新生》在抖音平台播放量已超千万。这部精品微短剧如何诞生？笔者采访了相关主创。

　　主持人：徐嘉伟、马玉洁

　　嘉宾：

　　刘天池（本剧监制、中央戏剧学院表演系副教授）

　　张恒（本剧导演）

　　李屹东（原著作者、国家图书馆文献修复师）

　　问：从小说到微短剧，经历了哪些改编过程？

　　张恒：原著体量较大，将其拍摄成微短剧需进行大量改编，很多原型人物需要合并，情节需要删减，甚至还需要创作新的情节。拍摄前，剧组成员学习了关于文物修复的相关知识，比如用毛笔蘸烈酒点在脏污处，再用毛巾围住，最后点燃画作的画面非常具有视觉冲击力，也是古代修复工匠实际使用的操作方法。

　　李屹东：文物修复是一项坐冷板凳的工作，影视呈现则是把长时间段的修复过程进行浓缩，将技术的审美性放到观众面前。在改编和拍摄过程中，我们一直在寻找影视呈现和技术真实之间的平衡。影片呈现的每个修复动作都很干净、利落，实际修复工作会更复杂。

　　问：微短剧如何平衡冲击力需求与价值追求？

　　刘天池：微短剧时长短、节奏快，对演员来说，要想塑造出立体的人物形象，难度不低。在拍摄过程中，导演、表演指导、原著作者和礼仪指导都在现场，帮助演员调整表演细节。可以说，主创团队一直是按照长剧标准来对待这部作品。

　　张恒：一方面，要保证画面内容的准确性。在拍摄《千里江山图》的修复段落时，我从导演角度来把控画面美感，李屹东老师则从操作角度把关演员动作的专业性。在拍摄摊开画轴的特写时，李老师接连4次纠正了演员的动作，还有一场戏中，演员夹不住沾湿的古画碎片，是李老师做了手替。

　　另一方面，是对画面质感的追求。首先，保证演员的演技和形象过关；其次，拍摄设备都是电影级配置；最后，在置景方面，现场的道具和美术相关物品都必须得到李屹东老师的认可，才能开机拍摄。通过前期拍摄与后期制作的合力，力求让这部剧把传统文化的魅力充分展现出来。

　　问：未来，微短剧如何实现精品化发展？

　　李屹东：微短剧符合当下观众的观看习惯，是一种新的传播方式，而传统文化主题则能赋予微短剧更加深刻的价值意义，“微短剧+传统文化”值得不断探索。传统文化是创作的富矿，微短剧从业者可以从古人的艺术、生活、观念中找到视觉效果佳、适合快节奏呈现的内容，再展开进一步创作。

　　张恒：剧本是作品的灵魂，微短剧精品化创作，离不开对剧本的打磨。微短剧虽然体量小，但不能放松对品质的追求，人物的称谓、造型、服装样式等要经得起推敲，在合理的基础上，强化视听呈现。总之，影视作品不在于长短与形式，长剧与短剧的观众都需要被尊重。

编辑:陈梦伊