豫人为善丨一盏彩灯里的“东京梦华”

大河网讯 “灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉。”《东京梦华录》记载中的元宵节处处灯火辉煌，遍地流光溢彩。

2月11日，当夜幕降临，仿佛跨越了时间的维度。在人声鼎沸中，一盏盏鱼形花灯在石板路上灵动游弋，璀璨夺目的光景将古城开封装扮得如梦似幻，延绵着千载的中式浪漫。

张俊涛在制作灯笼。

“今年做生肖灯会把蛇的脑袋设计得更加萌动、可爱。”在开封市理事厅街有一座百年院落，中国好人、国家级非物质文化遗产“汴京灯笼张”第七代传人张俊涛正在这里制作彩灯，他说：“从这项技艺被批准为国家级非物质文化遗产的那一刻起，它就不仅仅是张家的了，而是国家的、大家的。”

一句承诺让他打开美轮美奂的彩灯世界

宫灯、走马灯、无骨花灯……400余平方米的小楼内别有洞天，推门进去，一个奇幻璀璨的彩灯世界铺展在眼前。

馆内部分灯笼。

两百年前，这是一家名叫“敬文斋”的灯笼店铺，是“汴京灯笼张”的花灯研究基地。如今，这里成了一座私人展览馆——“汴京灯笼张”彩灯展览馆。

“无骨花灯取名谐音五谷丰灯，灯内没有骨架，仅靠外面的灯皮支撑成形；万眼箩彩灯的灯身上布满了成百上千个小孔，是用最细的绣花针一针针地刺出来的。”张俊涛说，“灯笼张”始于清末，历代传人均有独特技艺传世，“我父亲张金汉更在花甲之年学习掌握了机械、电器、电脑平面设计等技术，使花灯这一传统技艺有了新的生命力。”

2008年，“汴京灯笼张”被列入国家级非物质文化遗产名录。

2010年，张金汉离世前对儿子张俊涛的唯一要求是：“要把汴京灯笼张技艺发扬光大。”为此，张俊涛毅然辞去了保险公司的高薪职务，走上了中国彩灯文化的公益传承之路，开启了文化公益行动的匠心坚守。

2011年6月，彩灯展览馆开馆。十几年来，张俊涛坚持着免费开放、免费讲解和赠送传统纸玩具的“三免”原则。开馆以来，张俊涛总是想办法抽出时间为来自全国乃至全世界的游客和彩灯爱好者义务讲解。

自行设计编印《中华传统纹样藏品库印染图案分册》

“关于灯笼的品种和制作技艺，我父亲已经做了很多，我自己想把重心放在灯笼内涵的挖掘、研究和传播上。”张俊涛说，除了展览馆的运营，他还同时进行着另一项工作——整理中华传统纹样数据库。

张俊涛介绍他收集的传统纹样。

“这是我工作的重中之重。”张俊涛遍访各地的博物馆、传承地，搜集古籍资料，研究整理汴京灯笼的起源与传承，着手古代花灯文化的研究复原工作，先后搜罗了数万张木雕、木版年画、蓝印花布以及各种老家具物件等，采集、整理搜集遗存在民间的各种传统纹样素材。

“仅仅是凤凰的图案，在我的数据库中就能找到好几百种。”张俊涛从不同的图案看到了不一样的故事，“手工作品在我眼中是熠熠生辉的，我希望将更多新元素融入花灯制作中，让人们能够看到挂在自家门口的独一无二的好灯笼。”

至今，张俊涛已提取传统纹样图片1000万余张，自行设计、编印《中华传统纹样藏品库印染图案分册》《木雕花板分册》《屏窗图案分册》《门照罩图案分册》等成果，免费提供给专家学者、专业学生做设计研究使用。

让“汴京灯笼张”的故事走向更大的舞台

依靠口碑传播，张俊涛打响了“灯笼张”的名号。

“提灯笼，逛灯会，灯笼灭了回家睡！”这首流传至今的歌谣，包含着开封人童年时的美好记忆，也是张俊涛发扬“汴京灯笼张”技艺的动力。

张俊涛在给前来参观的学生讲述与灯笼有关的知识。

为了将“汴京灯笼张”种类繁多的传统彩灯制作技艺传承下去，张俊涛针对不同人群策划了相应的传承方案，“进校园活动”便是其中最重要的一部分。他告诉记者：“在传承方面，我想做一些润物细无声的工作，比如去小学教孩子们制作传统灯笼，去大学介绍灯笼所承载的文化元素。”

他以传授制作“我的第一盏灯笼”为主题，把非遗课堂搬进各大中小学、幼儿园，举办免费制作体验活动500多场次。

2017年，张俊涛入选第五批国家级非物质文化遗产代表性传承人。

“非遗传承最重要的是恢复灯笼的实用价值，使其重归生活，融入现代社会。”2011年，张俊涛还曾受邀依据“小宋城”内各家店铺的特点，分别为他们设计出富有特色的门面灯笼，他告诉记者：“两个月做了近一千个灯笼，他们挺满意的。”这些灯笼造型别致，用料考究，注重突出各家店面的不同风格，做到了造型和艺术、传统制灯技艺与现代科技的统一。

从非遗博览会到世园会，从深圳文博会到大运河博览会、故宫香港展……张俊涛将“汴京灯笼张”带到各类场合，不遗余力地传播非遗文化，把彩灯中的中国故事、开封故事讲给全世界。

采访最后，张俊涛真诚地表示：“文化的传播是一个长期的过程，欢迎更多的人来到这里，亲身体验中国传统文化与汴京灯笼的魅力，让传统文化之灯的光芒照亮这座古城，闪耀未来。”在这座古色古香的“汴京灯笼张”博物馆，小小的灯笼承载着独树一帜的传统美学，让记者在内的参观者流连忘返。（董蕾）

编辑:谭敏　　审核 ：姜秋霞